央视网评：老是演一个人物，有意思吗？

liukang202411小时前629吃瓜91

在某部剧里看见某位艺人，掐指一算，大约又能揣摩出来这部剧ta演的是个啥：“美强惨”“蛮横总裁”“作精少女”……

怎样老是你？

人设老套、演技形式化、妆造复制粘贴……这些嘲点并不新鲜，都是国产剧一些“人物重复”的艺人陈词滥调的问题。

电视机前张狂蹙眉的观众也不由想问，走过了这么多个年初，怎样演的人物就和脸上的韩式眉毛相同，“半永久”在了身体里？

被困住的“半永久”艺人

“演什么都是XX”，关于艺人来说，是一句风险的话。这个“XX”或许是艺人前半生的代表人物，但此话一出，“XX”根本就成了他们演艺生计要渡的劫。

所谓“人物半永久”，是指艺人演的人物都是相同的脸谱，或许把一切人物都演成一个人物。“半永久”后，有人认识到了开端张狂挣扎；有人不再用力，尝到一个人物带来的甜头后，戴着“XX”的面具，凭仗一套复制粘贴走全国。

“半永久”套路化的演技和演技精深无法划等号，当艺人不管啥人物，都是相同的表达，这种无限重复，就让群众生出演“包浆”了的厌烦感。

吐槽归吐槽，但为啥仍是有一拨艺人前赴后继地扮演着类似的人物？

扮演的瓶颈期仍是偷闲的舒适区

用一个人物翻开知名度的一起，就向商场开释扛某类体裁剧的信号。自媒体博主@柳飘飘了吗以为，“人物半永久”关于艺人来说当然是一个舒适区，舒适，当然就会成为瓶颈。当艺人发现一种恰如其分的人物体现办法并通过这个办法取得成功时，就简略落入俗套，即不管时刻、场合是否适宜，动辄运用老套办法交出答卷：体现人物在考虑就得全程眯缝眼、用鼻孔看人是“女强人”的“基操”、“蛮横总裁”西装金丝边眼镜少不了……观众傻傻分不清，这是在演上一个人物，仍是现已进入一部新的电视剧，抑或是艺人现已被“夺舍”。

一向按着套路开演的，必定会被嘲。究竟观众恶感的不是人物类型没改变，而是恶感艺人诠释的办法没差异。投资方和渠道或许能够简略粗犷地将剧集分为各种类型并批量生产，但比及真实看剧时，观众垂青的并不是进入某一类型的艺人，而是艺人们是否刻画出了处在某个职业、某个人生阶段的人。

编剧谭梅梅以为，“任何人物的言谈举止和行为风格，都有相应的动机支撑，是在日子中能遇见的人。要把每个人物放入归于他们自己的日子环境里成长，赋予每个人不同的眉眼，让他们取得自己的生命。假如艺人都没把人物的布景、性情和由来分析清楚，‘流水线作业’必定无法则观众服气”。

为啥“XX专业户”和特型艺人就不算重复？

但是，商场上有许多“专业户”，比方终年出现在婆媳剧中的“恶婆婆”“好媳妇”，又比方一些习惯于刻画“又贱又怂”小人物的艺人；当然还有一些特型艺人，一辈子就演一个人物，但他们根本都没收到过差评。

@柳飘飘了吗以为，“XX专业户”这个词本身便是一种夸奖，阐明面临一个类型类似的人物，艺人有才能凭仗对人物的深化了解，去规划专归于这个人物特色的细节、神态、口气、情感表达办法等，来建立人物的特性，“这种专业性，正是把同一类人物演得不重复确实保。例如早年演过许多古装反派的沈晓海，但每个人物都各有特色，像《金蚕丝雨》中的‘玉面狐狸’傅玉书，《爱情宝典》的人估客周舍，都让人形象深入，却又坏得彻底不相同，观众才会反过来呼吁某些艺人跟某类人物‘锁死’，称他为‘反派专业户’，这是对其专业性作出的奖励。”

而特型艺人更是职业“刚需”，@柳飘飘了吗弥补道，“这类艺人有必定的不可代替性，究竟长得像不像某个人是一种先天要素，算是老天爷赏饭吃”。

某种程度上，特型艺人、“XX专业户”和必不可少的同类副角都是应商场需求而生的事物，天然就不存在争议。

“人物半永久”都是艺人的“锅”吗？

整部影视作品中，艺人确实仅仅其间一部分。但从观众的视点来看，终究推到台前的便是艺人，一切人的作业都是为了艺人能够更出彩。“人物半永久”，很简略被以为是艺人本身的不思进取。

但艺人困在舒适区的成因是多样的。谭梅梅以为这需求依据艺人的类型区别，艺人分为两类，一类是她认知中“真实的艺人”，他们结壮演戏、巴望打破，这其间的头部艺人根据个人艺术寻求，对人物天然有很大的自主选择权；另一类则是明星和流量，明星人设化是今日的文娱工业的职业规矩和逻辑，他们本质上是一种“产品”，生意公司更期望优异的人物人设能“焊死”在自己身上完成加成，这类艺人需求扮演粉丝喜欢的人物，不然“产品”的商场价值会大大受损。

构成流量年代的明星被流量困在相应的舒适区时，职业也为“半永久艺人”建起了一座围城。

细数商场上的的剧本，不少都存在对人物刻画形式化的问题：类似的特性，类似的人物布景，类似的标签，比方“都市丽人”“霸总”“傻白甜”“沙雕女主”都是套用一种流水线模板，这是创造端的“锅”。因为人设和剧情的千人一面，就算是本受群众认可的艺人，演多了或许也会堕入形式化扮演。

其次，编剧在构思人物时，通常会代入一个现已演绎过这类人物并大获成功的艺人形象，这种幻想终究还会转化为对导演和投资方的选角主张。曾担任《隐秘的旮旯》选角的百灵作业室选角导演李俊霆则进一步分析了选角的逻辑：“艺人就得贴合人物，跟人物的契合度高。为了验证契合度，咱们除了观看艺人以往刻画过的人物以外，还会调查艺人的日子状况或许在真人秀上的体现——看看他们谈天的内容和展露的性情，辅佐咱们判别ta是否合适这个人物。”选角时对艺人与人物适配度的寻求，也就无外乎“半永久”的艺人，每部戏多少都带点类似的个人特质了。

@柳飘飘了吗也解释道，剧本套路化既是以大数据为影视作品衡量标准的成果，更是职业逐利的体现。只需商场对某类型剧给出了正向反应，职业便一向重复套用，直到“榨干”停止：甜宠剧、仙侠剧……都是通过准确计算过的产品，它们具有精准的用户画像，什么时分发糖、什么时分开虐、男主角什么该露肌肉都安排得明明白白，而经典人物的再次演绎或许“人物半永久”，都不过是这种已被商场验证有用形式中的必定一环。

跳出舒适圈就解决问题了吗？

转型这事儿，不少“半永久”艺人也操心过。但关于他们来说，舒适圈内不见得有更高建树，跳脱出舒适圈，也未必能走得远。互联网年代，粉丝经济甚嚣尘上，中心竞争力不彻底看事务才能。就内娱初代的流量偶像而言，他们现在的年纪履历按理应该撑起愈加饱满有层次的人物，但他们的“战场”不止在演戏上：常驻综艺继续输出美照“经营吸粉”、发布事无巨细的活动行程“固粉”……获取流量的新玩法太多，哪还有时刻去精进演技？

这些年不是没有小花小生转战文艺片、谍战片等看起来质感丰盈的类型片，演惯某类人物想要转型，必定就得戒掉、剥离固有的形象、办法、经历和感触。但在舒适圈被捧得高了、“躺平”久了，怎样还舍得蜕掉一层皮去摸爬滚打呢？片子上映前气势浩荡，“扮丑转型”成了最大的卖点，真实“验货”的时分，除了养活一众影评人和吐槽UP主，再无其他价值。

事务才能不可，还不如缩回舒适圈内循环往复地蹉跎，至少，这种舒适真的带来过工作天花板。

但待在舒适圈也能够不“摆烂”。有人说，好艺人永久不会重复自己，接到的剧本是既定的，剧本刻画的人物也是既定的，但作为艺人，就应该有在既定的被迫中，呈现出主观能动性的才能。说到底，成为优异的艺人没有捷径，“半永久”演技只会耗费和掏空观众的耐性和信赖，假如不及时在观众看厌之前刹车，在索然寡味之前不好脱离，一旦被贴上了“半永久”的标签，就回不去了。

（原标题：老是演一个人物，有意思吗？）

来历：央视网

流程修改：TF063

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